Maggie Gyllenhaal älskar sin man — med kameran

Stora spoilers framför Maggie Gyllenhaals regidebut,Den förlorade dottern.

Om tanken på äktenskap och moderskap får dig att vilja springa för kullarna, kommer du att få en av två reaktioner på Netflixs Den förlorade dottern . Den första kommer att vara en snabb önskan att uppdatera din Bumble-bio till endast anslutningar. Den andra kommer att vara lusten att skrika mot din skärm, tacka Maggie Gyllenhaal, Elena Ferrante och till och med Whoopi Goldberg (som, även om den inte har något att göra med den här filmen, är skyddshelgon för vill inte ha någon i hennes hus ) för att så perfekt artikulera den inte-alltid-socialt-acceptabla sanningen: att vissa kvinnor helt enkelt inte är avsedda för äktenskapets och moderskapets sång och dans.

Den förlorade dottern,som Gyllenhaal bearbetade från Ferrantes roman med samma namn, följer Leda (Olivia Colman), en nu medelålders ensamstående professor på semester i Grekland. Efter att ha stött på en ung mamma som heter Nina (Dakota Johnson) på stranden känner Leda igen något i henne: att Nina drunknar under tyngden av att ha ett barn. Berättelsen utspelar sig således i två olika tidslinjer - sammanbrottet av Ledas egen familj i det förflutna, och Ninas i nuet - tjänar som en liknelse för farorna med hemlighet. Men om du, precis som jag, definitivt till 100 % vill gifta dig och fortplanta dig, är allt inte domedag iDen förlorade dottern -för inbakat i filmen är Gyllenhaals eget avundsvärda partnerskap.

I Ledas tillbakablickar möter vi professor Hardy, en förtrollande skäggig akademiker som spelas till perfektion av Gyllenhaals make sedan 12 år, Peter Sarsgaard. Unga Leda (Jessie Buckley) träffar Hardy först på en översättningskonferens där han håller en föreläsning om W. H. Auden. Ingenting, och jag menar ingenting, borde vara hett om en vit man som står vid en talarstol och diskuterar poesin tillannanvit man - men i Sarsgaards händer och Gyllenhaals ram sprakar hans tal av sexappeal. I nästa scen reciterar Hardy Yeats dikt Leda och Svanen —på italienska! Pretentionen! — till Leda. Det är en fantasi som jag inte har haft sedan jag var tvåa och min professors välskulpterade bicep darrade när han läste för oss från en utskrift av J. Alfred Prufrocks kärlekssång . Men i slutet av Hardys recitation fann jag mig själv att jag verkligen ville att Leda skulle överge sina döttrar med bedårande brittisk accent, allt i namnet att urta sig.

Några glas dåligt rödvin från akademiskt konferens senare gör Leda och Hardy handlingen, och det är ett sexuellt utbyte så erotiskt att det nästan löser den olycka som drabbar henne under hennes senare år. Men scenens kraft kommer inte enbart från skådespeleriet; det har sina rötter i dess distinkta regival – det vill säga det faktum att Gyllenhaal känner sina mans. Objektivt sett är det många saker som gör Sarsgaard extremt jävla. Det finns hela Brooklyn pappa-vibben ( han håller bin och odlar sina egna aprikoser) , hans skådespelarskicklighet (han försvinner helt in i filmer så varierande somGarden StateochEn utbildning), och den underförstådda sanningen att han har den typen av filmstjärnas utseende som har gett honom en karriär som filmstjärna. Men genom den här sexscenen får vi veta vad Gyllenhaal tycker gör honom jävla: hans bröst.

Innan Leda och Hardy ens kysser sig knäpper hon upp hans tröja - drar fingrarna genom hans mestadels svarta, men lätt spräckliga gråa brösthår. Hon klor på den och stirrar på hans röra av päls, fascinerad när Gyllenhaal låter hans bröst ta upp nästan hela skärmen. Vi ser inget annat av Sarsgaards nakna form - ingen subtil blixt av hans bara rumpa; inte ens så mycket som en panna mot magen - men Gyllenhaal har visat oss allt vi behöver se. Bara ens älskare känner till deras vackraste, intimaste delar.

Det är en dynamik som de två verkar vara bekväma med - under pandemin spelade Gyllenhaal också in en kortfilm där Sarsgaard hade sex med ett träd , så det finns det - och deras reflektioner över processen verkar bara bekräfta denna känsla. Du har din fru som avgudar dig och filmar dig på ett visst sätt, Sarsgaard berättade nyligenNew York . Om personen som gör det i kameran avgudar dig, då kommer publiken att avguda dig... Jag har skämtat, 'Alla borde göra det här med sina fruar.' Gyllenhaal ekade denna känsla under ett framträdande påVyn : Jag har varit tillsammans med min man länge. Vi har gått igenom så mycket. Jag vet att min man älskar mig. Vem kunde göra det här bättre än han?’ Verkligen, ingen.’

Manliga filmskapare har gjort muser av sina partners sedan tidernas gryning: Tim Burton och Helena Bonham Carter. John Cassavetes och Gena Rowlands. Federico Fellini och Giulietta Masina. IDen förlorade dotternGyllenhaal vänder den här föreställningen på huvudet och vänder den kvinnliga blicken mot sin man, och det är det hetaste - och hårigaste - inträdet i kanonen hittills.